一、如何对玉石摄影?
1、要表现出玉的温润特持,需要对光质有一定的了解,用好不同程度的柔化光线是拍好玉器的关键。太为生硬的直射光常会在玉器表面起伏的位置产生刺眼的亮斑,这类光斑除了不利于表现玉的质感外,也会影响画面的美感。
2、透光性是白玉的另一个能被摄影手段表现的重要特点。表现这一特征时,聚光灯或直射阳光不乏用武之地,但光位通常放在逆光或者侧逆光的位置更能为画面增色。
■立体多面形玉器
对于立体多面形器物中的纹饰交待,以一支顶光灯为基本照明,然后准备多块大小不一形状各异的镜子作为反光物,根据需要在工作台上灵活摆放,借用顶灯的光照
光线投向装饰图案,使其部分线条产生高光,增强反差达到突出纹饰的目的。玻璃镜片能达到有些灯光所达不到的微妙效果。需要柔射效果时只需在镜面涂抹薄薄的一层医用凡士林就可以了。
■圆弧形玉器
拍摄玉壁、玉环这类圆弧形器物时,重点同样是强调纹饰内容。为了防止器物变形,其摆放位置通常要与照相成垂直角度,用一支单灯作基本照明,交待器形与背景效果后,还有必要
加用一支小型聚光灯,摆放在与相杨镜头的基本同一角度,使光线垂直投向玉器表面,这时通过相机取景玻璃再来观察,欲强调的浮雕纹饰便会淋漓尽致地显现出来,究竟是几何纹还是兽面纹便让人一目了然。
四、没有专业灯光也能拍玉器
对于家里没有专业的闪光灯,近期也不想购置的玉友们来说,利用家里的照明灯或者自然光
拍玉,也不失为一种好办法。下在分别介绍如何用这两种光源进行拍摄。
照明灯光:玉器体积一般不大,10厘米左右的小件为多。作为照明使用的灯具有两支已经足够,需要光色为白色,如果不是就需要调相机的白平衡以达到还原实色。功能分配上以一支加有柔光纸的灯具用于器形与背景的基本照明,另外备用一支小型聚光灯用于其局部图案纹饰的刻画,使表面产生高光点。若以单灯加上反光镜也完全能够满足照明需要。
因此,灯具使用以少为好,光线要以柔和为主,但是产生高光的聚光灯不可缺少,它所发出的锐利光线对玉器中最精华部位的刻画能起到画龙点睛的作用。一定不要使用相机自带的闪光灯,会使照片曝光过度且玉器的阴影过重。
自然光,如果没有灯光,最简单的方法是利用室外早晨8至10点及下午4点至5点的自然光,但要避开阳光的直射,在阴影下拍摄。玉器亮部和暗部的光比不宜过大,以免失去细部的层次和出现十分难看的影子。使用反光板或者几张白纸在玉器的侧面补光,同时达到消除投影的目的。
TIPS注意事项:
普通影友在使用自然光和普通照明设备拍摄玉器时,一定要充分利用身边现在的透光及反光材料来改变光质。玉器体积较小也正好为我们在应用现场光线时提供了方便,摆放时可以充分去适应现有光线的照射方向。在拍摄玉牌上的浅浮雕和字体款识这类难度极高的画面时,可以主观控制的光源将变得极为重要,加柔光材料的聚光灯从镜头方向照明主体几乎成了用光的唯一选择。
五、正确的曝光
正确的曝光才能保证玉器的质感以及色彩的厚实感。测光时最好用中央偏重点模式,这样测光即简单又实用,基本不需要曝光补偿。拍摄时,也使用包围曝光的模式。拍完后,可以通对观察照片的曲线图,来判断曝光的准确性。
总之,在拍摄中应照顾到整体效果,不应该为表现某一面而忽视了另一面,必须从整体到局部地全面考虑,那才能拥有一幅完整的作品。
二、对摄影的理解?
摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。
摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学,它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础,在长期实践中形成了独特的拍摄体系。
三、参加摄影社对摄影的看法?
摄影社是爱好摄影的人,自发的,组成的群体行为,没有强制力。
参加摄影社,对于爱好摄影的人来说,是兴趣相同,爱好一致,在相互的交流中,有更多的共同语言,有利于相互摄影技术的学习,交流,提高。
另外,在户外的摄影创作过程中,相互可以互相帮助,增强自己户外活动的安全感。总体来说,参加摄影社对于摄影学习,创作,提高是有益的。
四、对摄影爱好的感言?
本人是一个玩三十多年相机的老摄影爱好者,感言是:
“摄影穷三代,单反毁一生”这句话向来是单反持有者的一种调侃,单反持有者对单反的热爱使其追求单反相机的高质量,及其相关配件的完整,包括支架、长焦镜头等等用品。但同时单反相机的镜头, 机身和其它零配件的昂贵的价格,又是单反爱好者不得不面对的一大问题。
五、对摄影部的认识?
摄影部是负责学院大小活动的影像拍摄,也兼顾照片及视频的后期处理的部门。
摄影部的工作内容有:
依据创作剧本,完成影片摄影艺术创作的摄影阐述工作;
参与讨论分镜头剧本,选择外景场地,商议美术设计,为主要演员试镜头;
根据导演的要求,运用摄影艺术手段完成影视片的电影造型;
策划院内摄影比赛以及组织部内采风活动,来调剂日常的新闻拍摄。
六、谈谈对摄影的感受?
我对摄影的感受:
1、摄影,是一门需要技术的艺术。
技术,是指弄清楚基本的概念、学会基本的操作、掌握基本的原理。在这个层面上,不难,熟能生巧。
2、摄影,是一门关于减法的艺术。
这是一位名人说的,我觉得很对。一张照片只有一个中心,舍弃一切与中心无关的元素,舍弃、舍弃、再舍弃,这是拍出好照片的必经之路。做加法容易,做减法难。
3、摄影,是一门关于个人的艺术。
归根到底,摄影和其他艺术形式一样,是个人的一种表达。
每个人眼中的世界都是他或她个人的世界;每个人心中的世界都是他或她个人的世界。
拍一个风景,如果不把自己的感情、自己的思考放在里面,那这张照片,就仅仅是风景的局部拷贝而已。
拍一个人,你喜欢他或她,你会努力体会他或她的喜怒哀乐,才有可能拍出他或她的喜怒哀乐;你会努力走进他的内心世界,才有可能拍出他的内心世界;你对他充满感情,才能拍出充满感情、富有感染力的照片。对,充满感情的照片一定是富有感染力的照片。 你也可以恨她,那么拍出你的恨来。
摄影的最终成果是画面。所以,图片的画面语言决定了图片的成功与否.换言之,拍好照片的三步曲:题材鲜明,主体突出,画面简洁.
七、对摄影协会的了解?
是一个群众性组织,爱好交流平台。
八、摄影会被人工智能取代吗?
摄影是一门艺术,它涉及到人类的感知、审美和创造力。虽然人工智能在图像处理、色彩调整、人像美化等方面已经有了很大的进展,但是它并不能完全取代摄影师的工作。
摄影师不仅要了解光影、构图和色彩,还需要有创造力和想象力。他们需要通过自己的独特视角来捕捉瞬间,表达情感和思想。这是人工智能无法实现的。
此外,摄影还有许多需要人工智能无法替代的方面,例如摄影师需要与模特、客户等进行沟通和交流,需要在拍摄现场处理各种问题,需要在后期处理中进行精细的修图等等。
因此,虽然人工智能可以为摄影师提供更多的工具和技术支持,但它无法完全取代摄影师的创造力和人性化的服务。
九、如果人工智能学会了摄影,摄影会变成什么?
机器能识别出最具美感的构图与色彩,但不能理解老人脸上的皱纹也是美。机器能将人体最和谐的放在图片之中,却不能捉捕ta最开心的瞬间。同理,机器可以写诗,可以写毛笔字,但它写的出里面的万般愁绪,几年离索吗?ai确实比以前智能很多啦,但至少现在还是为人的需求服务的。当什么时候ai能够先于人的想法而想到人的需求,那可能才是可以取代人类的时候吧。
十、对人工智能的看法?
人工智能是一门新的技术科学,旨在研究、开发用于模拟、延伸和扩展人的智能的理论、方法、技术及应用系统1。它的终极梦想是制造出拥有和人类一样的智慧与能力的机器,即拥有自我意识、自我控制、自主行为能力的机器2。目前,人工智能已经应用于机器人、语言识别、图像识别、自然语言处理和专家系统等领域3。随着技术的不断发展,未来人工智能带来的科技产品将会是人类智慧的“容器1”。虽然人工智能的发展给我们带来了很多便利,但也需要注意其潜在的风险和挑战,例如数据隐私、就业岗位的流失等问题4。因此,我们需要在推动人工智能发展的同时,加强对其监管和规范,确保其合理、安全、可持续发展。